В центре «Менора» на будущей неделе начинается экспозиция художественных работ признанных мастеров днепропетровской школы живописи Аллы Куприяновой и Евгения Логвиненко. Выставка получила название «Коллекция в менорных тонах – про жизнь и про любовь». (В названии обыгрывается сходность произношения слов «менора» – иудейский храмовый светильник и название крупнейшего еврейского центра, и «минор» – один из ладов гармонической тональности, а также распространенное название грустного или печального настроения).
Инициатором проведения этой выставки и ее куратором выступил известный коллекционер и знаток современного искусства Борис Лазебник, а основу ее составляют картины из его частной коллекции. «Я давно хотел сделать выставку работ этих замечательных художников на иудейскую тему, – рассказал нашему сайту Борис Лазебник, – мне кажется, что именно в «Меноре» они смогут раскрыть весь свой потенциал, озарят город, а днепропетровчане смогут по-новому увидеть работы своих талантливых земляков».
Открытие выставки для узкого круга приглашенных и прессы – 29 марта в 16:00.
Открытие экспозиции для широкой публики – 30 марта в 11:00.
Для справки:
Алла Куприянова живет и работает в Днепропетровске. Окончила Приднепровскую академию строительства и архитектуры. С 1991 г. занималась галерейным бизнесом, с 1993 г. сама увлеклась живописью, но для того, чтобы увлечение стало профессией, понадобилось почти 15 лет. Создает образы, в графически-витражной манере, которые стали ее визитной карточкой. В декабре 2009 г., в Москве, Алла Куприянова была награждена медалью «Талант и призвание» Всемирного альянса «Миротворец», в 2009 г. несколько полотен художницы были приобретены на аукционах «Christie’s» в Лондоне. В 2010 году две работы Аллы – «Незнакомка» и «Я на море» – заняли первое место на Интернет-конкурсе живописи «Автопортрет – это я», получили приз зрительских симпатий и были отпечатаны на действующих почтовых марках США.
«Сочетание одновременно изысканной, четкой, прихотливо-пластической линии, и ярких сочных красок, поражающих поистине расточительной щедростью, исключительно дополняют друг друга, создают ощущение общей гармонии. Иногда плавность линии совершенно неожиданно оборачивается взрывной экспрессией композиции, но с художественной точки зрения весьма убедительной. Еще одной из характерных черт работ автора является отсутствие такого модного сегодня концептуального подтекста, что несомненно свидетельствует об искренности и душевной открытости автора», – описал ее работы Игорь Коваленко на главном музейном сайте Днепропетровска.
Сама же художница так говорит о своем стиле: «Вообще-то правильно этот стиль называется фовизм (от французского fauve — дикий), и отличается он от классической живописи яркостью цветов и упрощением формы. В такой манере писал свои картины известный французский художник Анри Матисс. Я всегда была поклонницей творчества художников-модернистов, и когда стала пробовать себя в качестве автора полотен, то постепенно пришла именно к фовизму. Мои картины действительно похожи на витражи, но мне очень комфортно работать в этом стиле – я люблю писать чистыми яркими красками. Через линию и цвет я переношу свои творческие замыслы и эмоции на полотно – при этом возникает диалог художника с холстом, который потом перерастает в диалог картины с душой зрителя. А насчет сложности – когда я поглощена работой, то никаких сложностей я просто не замечаю».
Работы Аллы Куприяновой находятся в областном художественном музее г. Запорожье, в частных коллекциях в Украине, России, Франции, Германии, Нидерландах, Италии, Израиле, Великобритании и США.
Евгений Логвиненко родился 17 января 1944 года в селе Володарское Кокчетавской области в Казахстане. В 1950г семья вернулась в город Днепропетровск.
В 1964г он заканчивает Днепропетровское художественное училище. В 1975 художник завершает свое обучение в Санкт-Петербургском государственном академическом институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина (руководитель мастерской – О. Д. Зайцев). С 1978 г. он является членом Союза художников СССР.
Он работает в основном в области тематической картины, как на историческую, так и на современную тематику, а также мифологическую и религиозную. Его можно назвать продолжателем такого направления, как «религиозная живопись», известного в истории украинской живописи еще с ХVIII века, с полотен В. Л. Боровиковского.
В значительной степени все работы этого художника можно разделить на циклы – на религиозную тематику, с национальным колоритом – картины, посвященные жизни казака Мамая, семейные – в основном это портреты родственников.
На официальном сайте указано, что Евгений Логвиненко – «художник широких творческих интересов. Он работает в области тематической картины, как на историческую, так и на современную тематику. Работает также в разных жанрах, особенно имеет тяготение к сюжетной картине. Тематика его работ разнообразна – от реальных событий современной живописи до мифологических сюжетов, от высокодуховных библейских композиций до творчества в стиле «романтический гротеск». При этом он свободен в выборе размеров своих композиций. Тематическую картину он пишет как монументальное полотно, соответственно размеру и художественным задачам выбирает манеру широкого и свободного мазка. Это, как правило, пейзажи, в которых по-новому раскрывается колористический и композиционный талант художника. Большое место в таких работах занимает Крым. В этих миниатюрах он достигает эффекта раскрытости и глубины пространства, которое обычно населяет людьми, что делает его пейзажные работы близкими сюжетным картинам».
Картины Логвиненко Е.С. приобретены Министерством культуры Украины (России), Днепропетровским художественным музеем, Тайваньским музеем «The Dragon Museum of Art» в серии выставок «Русская живопись» в Сингапуре, Гонконге, Токио, Пекине и др. Галереями и частными коллекционерами Европы, Канады, Японии, Бразилии и др.
